【実は名作?】大河ドラマ「平清盛」の魅力を再発見!賛否両論を巻き起こした異色作の真実とは

大河ドラマといえば、日本の歴史を彩る人物や出来事を壮大なスケールで描く国民的番組。数々の名作が生まれてきましたが、中には放送当時、賛否両論を巻き起こし、視聴者からのクレームが殺到した作品も存在します。今回は、そんな作品の中でも近年再評価の機運が高まっている「平清盛」の魅力に改めて迫ります。

平安時代のゴッドファーザー「平清盛」とは?

2012年にNHK大河ドラマ50周年記念作品として放送された「平清盛」は、俳優・松山ケンイチさんが主演を務め、平安末期に権力の頂点に立った平清盛の生涯を描いた作品です。当時、その斬新な演出や独特の映像美が賛否両論を呼び、視聴率も低迷しました。しかし、近年はその革新的な表現と緻密な脚本が再評価され、熱狂的なファンを増やし続けています。

松山ケンイチ演じる平清盛松山ケンイチ演じる平清盛

低視聴率の理由は?「汚い画面」への批判と斬新すぎる演出

「平清盛」が批判を受けた最大の理由は、その映像表現でした。当時の兵庫県知事からも「画面が汚い」と苦言を呈されるなど、視聴者からは埃っぽい背景や登場人物の身だしなみのだらしなさが指摘されました。

また、従来の大河ドラマとは一線を画す演出も、視聴者の戸惑いを招いた要因の一つ。斬新すぎる演出は、時代を先取りしすぎていたのかもしれません。時代考証へのこだわりが強すぎた結果、一般視聴者には受け入れられにくい作品となってしまったと考えられます。

名脚本家・藤本有紀氏が描く人間ドラマ

しかし、「平清盛」の魅力は、その緻密な脚本にあります。「ちりとてちん」や「カムカムエヴリバディ」など、数々の人気ドラマを手がけた名脚本家・藤本有紀氏が描く人間ドラマは、複雑な人間関係や権力闘争を巧みに描き出し、視聴者を物語の世界に引き込みます。

平清盛の人間性に着目したストーリー展開

「平清盛」は、従来の英雄譚とは異なり、平清盛の栄光と挫折、そして人間としての苦悩や葛藤に焦点を当てたストーリー展開が特徴です。権力者としての姿だけでなく、家族や仲間との絆、そして愛憎劇など、多角的な視点から平清盛という人物を描いています。

例えば、清盛と後白河法皇の確執、清盛と息子たちの関係性など、人間ドラマとしての魅力が詰まっている作品です。権力闘争の裏側にある人間模様を丁寧に描くことで、歴史上の人物である平清盛に共感できるような、人間味あふれるキャラクターとして表現することに成功しています。

再評価の理由は?時代を超えて愛される名作の誕生

放送当時は賛否両論を巻き起こした「平清盛」ですが、近年はその革新的な表現と緻密な脚本が再評価されています。2016年にはラジオ番組「荻上チキ・Session-22」の大河ドラマランキングで1位を獲得するなど、多くのファンから支持を集めています。

現代社会にも通じる普遍的なテーマ

権力闘争、家族の愛憎劇、そして人間の野望と挫折…「平清盛」で描かれるテーマは、時代を超えて現代社会にも通じる普遍的なものです。だからこそ、多くの視聴者の心を掴み、時代を超えて愛される名作となったのではないでしょうか。

料理研究家の山田花子さん(仮名)も、「平清盛」のファンの一人。「斬新な演出と重厚なストーリー展開に魅了されました。特に、清盛の苦悩や葛藤を描いたシーンは、現代社会を生きる私たちにも共感できるものが多いと思います」と語っています。

まとめ:今だからこそ見てほしい「平清盛」

「平清盛」は、放送当時は賛否両論を巻き起こしたものの、近年再評価されている名作です。斬新な映像表現と緻密な脚本、そして時代を超えて愛される普遍的なテーマが、多くの視聴者を魅了し続けています。まだ見たことがない方は、ぜひ一度ご覧になってみてはいかがでしょうか?きっと、新しい発見があるはずです。