フランス革命後の混乱を収拾し、皇帝となったナポレオンとはどんな人物だったのか。広島大学准教授の藤原翔太さんは「最新研究によれば、彼の人気には劇的な『イメチェン』が関わっている」という――。
【画像】ジャック＝ルイ・ダヴィド『サン・べルナール峠を越えるボナパルト』（1801年）
※本稿は、藤原翔太『ポピュリスト・ナポレオン 「見えざる独裁者」の統治戦略』(角川新書)の一部を再編集したものです。
■ボナパルト将軍、英雄として登場
視覚芸術におけるナポレオンのプロパガンダ戦略については、フランス革命期の表象を専門とするアニー・ジュールダンの研究が詳しい。
1796年のロディでの勝利の後、芸術家たちは英雄の登場に歓喜し、若き将軍ボナパルトの肖像画を自発的に制作していく。アッピアーニやグロがその代表格で、巨匠ダヴィドでさえパリにいながら、ロディの勝利を主題にした油彩画の制作を計画するほどであった。このように、多くの画家たちがイタリアを征服したフランス共和国の将軍の肖像画を描こうとしたのだが、その際、ナポレオンは厳格な顔つきをした人物として描かれ、本人に似ているかどうかはあまり問題とはされなかった。
1798年頃になってようやく本人との類似性が重視されるようになり、アッピアーニらの作品がボナパルト将軍像の「モデル」として認められていった。これらの絵画では、基本的にサーベルを握って立ち上がる将軍が半身像か四分の三身像で描かれた。共和国軍の軍服をまとい、風になびく長髪、痩せた顔立ち、わし鼻、そして鋭い輪郭といった身体的特徴が、その人物がナポレオンであることを鮮明に示した。また、グロの『アルコレ橋のボナパルト将軍』に典型的にみられるように、それらの絵画では、しばしばナポレオンが腕を上げて兵士を鼓舞する身振りが描かれ、ダイナミズムの効果を高めた。
■ロマン化された英雄像の確立
ダヴィドが1801年に制作した『サン・ベルナール峠を越えるボナパルト』では、ケープが舞うほどの強風の中、急峻な坂で馬を後脚で立たせる勇壮なナポレオンの姿が鮮烈に描き出されている。戦士の大胆さを強調したこの作品をナポレオンはとくに気に入ったようで、その後、同様の絵を何枚も注文し、一つはマルメゾン宮に、もう一つはアンヴァリッド(廃兵院)に飾っている。そのうえ、多くの複製版画が出回り、ゴブラン織のタピスリーでも描かれたので、当時から、多くの人々がこの作品を目にすることができた。
一方で、第一統領に就任した後、ナポレオンの表象にはある大きな変化が生じた。ブリュメール18日までのナポレオンは、長髪をなびかせることで、どこか若さと野性味を残した将軍として描かれてきた。しかし、今や彼は共和国の元首である。ナポレオンは洗練された「大人」にならなければならなかった。その必要を意識して、ナポレオンがまず取り掛かったのが、髪型を変えることであった。それまでの長髪をばっさり切って、ティトゥス風の短髪スタイルを採用したのである。
